ZEICHNUNG

Es geht um innere Bilder - um  Vergangenes und um Zukünftiges. Zeichnungen beschreiben Orte - in der Vorstellung und in der Gegenwart. Sie entwickeln Rhythmus, durch die Bewegung der Hände, des Arms, und des Körpers. Sie schaffen Strukturen, unmittelbar schnell und sehr langsam, deutlich, zart, behutsam und aggressiv. Die Masse vieler Striche entwickelt Schwärze und Stofflichkeit und ein einzelner Strich füllt ein ganzes Blatt.
Wie finden die Fragmente von Vorstellungen und Bildvorstellungen, Erinnerungen und Notizen den Weg in die Zeichnung? Wie entwickelt sich eine Bildsprache - eine Zeichensprache?

In intensiven Atelier-Arbeitsphasen entstehen erste Zeichnungen und Skizzen. Das Material und das Thema sind frei. Im Zentrum steht das Forschen, Experimentieren und Entdecken. 
Das Seminar wird von Materialeinführungen, Bildvorträgen, Präsentationen und Diskussionen in der Gruppe der Studierenden, gemeinsames Lesen von Texten und Schauen von Filmen, Ausstellungsbesuchen und Ausflügen begleitet. Zeichnung kann in alle denkbaren künstlerischen Bereiche hin erweitert werden. Sie kann auf dem Papier sein, im Raum, in der Vorstellung - plastisch, malerisch, digital und vielleicht performativ. 

Zeichnung kann als eigenständige künstlerische Form entwickelt werden und bereits begonnene Projekte können erweitert und intensiviert werden.

In der 10.SW wird das Projekt „Zeichnung zwischen analogen und digitalen Raum“ (s.Vorlesungsverzeichnis, Begleitende Künstlerische Grundlage) stattfinden und ist zunächst für eine begrenzte Teilnehmer:innenzahl (max.12) des Seminars „ZEICHNUNG“ reserviert.
Die Anmeldung erfolgt gesondert und unabhängig vom Seminar „ZEICHNUNG“ Weitere Interessierte bekommen einen Platz auf der Warteliste.