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Zwischenstand eines Semesterprojektes über zwei Semester

Methode des seriellen Arbeitens: Heuhaufen Claude Monets und der Computer-Ästhetik von John Maeda gestalterische Qualität generativer Prozesse; Farbveränderungen, Materialwechsel oder Formmutationen Wechsel von dicht zu transparent; Arbeiten in mehreren Stufen und in verschiedenen Techniken

Zu Beginn des Prozesses steht das generative Entwerfen verschiedener geometrischer Muster. Linien, Streifen oder einfache grafische Formen sollen mittels Zufallsgenerator verwandelt werden. Diese bilden die Basis für die weiteren Umsetzungen in Papiercollagen oder Stoffe. Ebenfalls zu Beginn wird eine Musterserie an der Mehrlagenstrickmaschine der Technischen Universität Dresden erstellt. Die Musterserie bildet die Basis für die weitere Entwurfsarbeit für die eigenen seriellen Arbeiten.Als Ergebnis soll es verschiedenen Serien geben – davon mindestens eine an der Mehrlagen- strickmaschine und eine als Collagen auf Papier. Das Ziel der Kooperation mit der TU ist die gemeinsame Entwicklung von Stoffqualitäten, die für klassische Anwendungsbereiche genutzt werden können. Deshalb sollen zwei Musterbücher entstehen, eines für die TU, eines für die Burg. Für jede der Serien soll eine Anwendungsidee formuliert werden wie z.B. Kleid, Jacke, Accessoire, Wand, Vorhang, Möbelstoff etc.

Fotos: Sae Kaneko
"HAPTISCHE KOMMUNIKATION"

Video: Nora Lardon
"OHNE TITEL/UNTITLED"

Das Interesse in diesem Semester besteht nicht darin, bestimmte sprachliche Aussagen zu treffen oder sich auf Theorien zu stützen, vielmehr ging es um eine Untersuchung des Raumes und der sinnlichen Wirkung von Licht und Transparenzen. Modell hierfür war der Vorhang und seine Inszenatorischen Funktionen des Verbergens und Enthüllens.
Im großformatigen Schichtungen von transparenten und opaken Flächen ist es der Versuchte diese Phänomene räumlich erfahrbar zu machen.
Die Arbeit begleiten Versuchsreihen mit unterschiedlichen Materialien wie z.B. Filz und Papier.
Das Spiel mit Licht und Formen ist von auf den ersten Blick unauffälligen Stadträumen inspiriert, die jedoch besonders geeignete Studienobjekte sind. In einem zweiten Schritt sollen die papierenen und textilen Arbeiten wieder in den Stadtraum getragen werden und mit den gefundenen Orten in einen Dialog treten.

Fotos: Mia Kugelmann
"RASTER, LINIEN UND DIESE UND JENE RICHTUNG."

Fotos: Julia Dichte
"EIN MOPS KAM IN DIE KÜCHE"
Analog zum Phänomen des Bildes im Bild möchte ich einen Stoff im Stoff entwickeln. Ich möchte das Wesentliche an Textilien ergründe und als Ausgangspunkt für ihre Gestaltung nutzen. Da Textilien so vielfältig sind, habe ich mich zunächst auf konkrete Beispiele konzentriert und mich vorerst mit dem Gewebe und dem Gestrick beschäftigt. Die Bilder zeigen einen Entwurfsprozess. Er beginnt mit einer Bindungspatrone (hier des vierbindigen Kreuzköpers) und führt durch das Einsetzen verkleinerter Kopien über das anschließende Zerschneiden und erneutes Verweben bis zum fertigen Entwurf für ein Jacquardgewebe. Umgesetzt wurde er bisher nur als erste Probe.

Fotos: Myriam Kind
"BEWEGUNGSMUSTER"

Erstens Bewege dich als Mitglied des Schwarms immer in Richtung des Schwarm- Mittelpunkts. Auf diese Weise wird verhindert, dass der Schwarm auseinader fließt.
Zweitens Bewege dich weg sobald dir jemand zu nahe kommt, vermeide zusammenstöße.
Drittens Bewege dich in dieselbe Richtung wie deine Nachbarn.

Fotos Magdalena Michal
"RANDOM_SCHNIPSEL"
Aus der Randerscheinung des analogen Schnipsels entsteht ein digitales, nummeriertes Schnipselarchiv. Unter dem Gestaltungsprinzip des Zufalls, werden die Nummern der Schnipsel gezogen. Dadurch entstehen verschieden kombinierbare Muster- und Hintergrundgrids. So entscheidet der Zufallsgenerator über Auswahl und Gestaltung, alla John Cage.