Programm der Woche 1

Montag
Einführung in die Aufgabe.
Verteilung der Recherche-Themen.
Kurze Einführung in das Layout für die Referate.

Einstieg in die Form-Entwicklung,
Recherieren.

Dienstag
Eigenständiges Arbeiten,
Konsultation ab 13.00 Uhr

Mittwoch
Eigenständiges Arbeiten,
Konsultation ab 10.00 Uhr

Donnerstag
9.00 Uhr – Präsentation der Referate …
im Anschluss kurze Einführung in das Layout des Kompendiums
für die Recherchen.

Freitag
9.00 Uhr – Präsentation der Konzepte
mit Papiermodellen vor Ort an der Hochschule

Prozess
Das Entwurfs-Konzept wird zuerst in Papier entwickelt …

Konzept-Entwicklung des Leuchten-Körpers in Papier

Recherche zu Design und Leuchten
(zum Blättern anklicken)

Zum Einstieg in den Entwurf recherchieren die Studierenden zu Design Entwürfen und stellen ihre Recherchen in kurzen Porträts vor; im Anschluss werden die Recherchen nach einem vorgegebenen Layout in einem gemeinsamen Kompendium zusammengefasst.

Am Ende der ersten Woche stellen die Studierenden ihre ersten Papiermodelle vor. Die Versuche und Varianten, die Optionen für die weitere Entwicklung, mögliche Konsequenzen bei der Übertragung der Konstruktionen in das gewünschte Material – Polypropylen-Folie – und weitere Fragen werden in der Gruppe diskutiert.

Film der Zwischen-Präsentation

Positionen im Video

Goldin Ray Heimerdinger – Wandleuchte mit Saugnapfhaken  → TextPräsentation
Goldin hatte zu Beginn der Woche krankheitsbedingt Zeit verloren. Mit geliehenen Papierbögen entstand ein erster Versuch: eine Leuchte, die an die Wand oder Fensterscheibe gehängt werden kann – über einen Saugnapfhaken, der auch das Aufladen ermöglicht. Das Papier wurde geöffnet, ein Kreis ausgeschnitten, das Leuchtmodul eingesetzt und die Seiten wieder eingeschoben. Im Papier hält das gut; wie es in PP funktioniert, muss noch erprobt werden. Das Licht wirft nach oben und unten Kegel an die Wand – ein schöner atmosphärischer Effekt.
 
Feedback und Diskussion
Das strategische Vorgehen wurde als angemessen gewürdigt. Gleichzeitig wurde auf eine zentrale Herausforderung hingewiesen: PP-Folie streut Licht schlechter als Papier – der Blendpunkteffekt des Leuchtmoduls bleibt sichtbar. Das Objekt muss auf diesen Parameter reagieren. Darüber hinaus wurde angeregt, sich von der klassischen Leuchten-Typologie zu lösen: Es muss kein klares Gebrauchsprodukt werden. Die Grundform wurde als zu einfach bewertet – für die zweite Woche wurde mehr Exploration mit Falttechniken und Volumenkörpern gewünscht.
Hannes Winter – Doppelkegel aus geritztem Papier  → TextPräsentation
Hannes erkundete zunächst geometrische Formen, die aber nicht gut zum runden Leuchtmodul passten. Über das Ritzen von Papier entdeckte er eine Technik: Ein Papier einritzen, falten, sodass ein Kegelbereich entsteht, während die restliche Fläche flach bleibt. Aus zwei solchen Elementen fügte er ein Doppelkegel-Objekt zusammen, das nach oben und unten leuchtet. Offen sind noch die Verbindung der beiden Teile ohne Tesa sowie die senkrechte Standfähigkeit. Erste Versuche mit PP zeigen, dass das Material steifer ist als Papier.
 
Feedback und Diskussion
Das Objekt erzeugt eine überzeugend schöne Lichtwirkung. Es wurde empfohlen, auf einen Lötkolben als Verbindungsmittel zu verzichten – der Montagevorgang ist Teil der Produkterfahrung und sollte als Steck- oder Schiebemechanismus erlebbar bleiben. Die Flächen, die nach der Montage freistehen, wurden als gestalterisch interessantes Detail hervorgehoben. Für die Kegelabwicklung wurde auf Online-Rechner für Rohrabwicklungen hingewiesen.
Oskar Rahm – Abgeschrägter Kegel mit Drehgelenk  → TextPräsentation
Oskar begann mit geometrischen Miniaturmodellen, die sich als zu kleinteilig erwiesen. Er wechselte zu einem abgeschrägten Kegel, bei dem das Leuchtmodul oben direkt aufgesetzt wird – Solarmodul nach oben, Licht nach unten. Die Abschrägung ist kein Kreis, sondern läuft an einer Seite gerade, was mehrere Versuche erforderte. Die Steckverbindung funktioniert über ein Dreieck mit Schlitz. Zusätzlich wurde ein kombinierter Entwurf aus Zylinder und Kegel erprobt: Das Modul kann abgezogen werden, um die Lampe aus- und wieder einzuschalten.
 
Feedback und Diskussion
Die Idee, das Leuchtmodul als Drehscheibe und Gelenk zu verwenden, wurde als besonders spannend hervorgehoben – verschiedene Beleuchtungsrichtungen durch einfaches Drehen. Angeregt wurde, die gerade Fläche am Rand des Kegels weiter zu untersuchen und dort mit Falzungen oder Materialaufdopplung zu experimentieren. Auch der Off-Zustand der Leuchte wurde als gestalterisch relevanter Aspekt thematisiert.
Sunyoung Kim – Interaktive Lichtintensität durch Falzungen  → TextPräsentation
Sunyoung präsentierte fünf Papiermodelle mit unterschiedlichen Ansätzen. Das erste nutzt drei schaltbare Segmente zur Steuerung der Lichtintensität. Das zweite basiert auf gleichmäßig geschnittenen, ineinandergesteckten Papierstreifen. Das dritte erinnert an eine Kindheits-Falttechnik: Papier falten, einschneiden, auffalten – ein sich wiederholendes Muster aus einem Stück. Das vierte experimentiert mit Falzungen und Gruben; ein festeres Kunststoffmaterial wurde zusätzlich eingebracht. Das fünfte ist eine offene, biegbare Form – derzeit mit Kunststoffstangen stabilisiert.
 
Feedback und Diskussion
Die Falttechnik mit Schnitt und Auffalten wurde als besonders reizvoll hervorgehoben – allgemein verständlich und spielerisch. Die Übertragung in PP-Folie ist die Hauptherausforderung: Mehrfaches Aufeinanderfalten ist im Material schwierig, und Falzenden verfärben sich. Empfohlen wurde, schnell ins Material zu gehen und auszuprobieren, wie weit man mit Falzungen in 0,5 mm PP kommt. Die Idee einer interaktiven Lichtintensitätssteuerung wurde als sehr reizvoll bewertet.
Franz Woggon – Blütenlampe mit Clip-System  → TextPräsentation
Franz begann mit der Idee einer Blütenform, die über das Leuchtmodul gestülpt wird. Erste Versuche zeigten, dass Licht auch seitlich austreten kann – ein gewünschter Effekt. Das Clip-System zum Einhängen der Blüten wurde entwickelt. Zwischendurch wurde ein minimalistischerer Ansatz erwogen, bevor Franz zur Blütenidee zurückkehrte. Eine kleinere Blüte innerhalb der großen Blüte bringt zusätzliche Lichtvariation. Auch Trichterformen aus dem Buch wurden erkundet.
 
Feedback und Diskussion
Die präzise Auseinandersetzung mit dem Bauteil wurde gelobt. Das Spannungsfeld zwischen floralem Kitsch und Designobjekt wurde als produktive Herausforderung beschrieben – mit Verweis auf die Artichoke-Lampe als Referenz. Varianten in den einzelnen Blütenblättern und iterative Formexploration wurden empfohlen. Als spekulative Idee wurde eingebracht, die Blätter wie eine Blume zur Nacht zusammenzufalten.
Münire Çalışır – Überlappungen und Verschlusstechnik  → TextPräsentation
Münire arbeitete mit verschiedenen Formen und Verschlusstechniken, ohne zunächst die Lampenverortung zu definieren. Rosetten-Faltungen wurden als zu weich für PP verworfen. Stattdessen erkundete sie Überlappungen mit unterschiedlichen Verschlüssen. Ein weiterer Ansatz: Streifen, die an einem Kreis angesteckt werden – noch mit zu viel Luft und punktuellem Lichteinfall. Dickere Streifen mit kleinen Haken könnten das Problem lösen.
 
Feedback und Diskussion
Der Fokus auf die Verschlusstechnik wurde ausdrücklich gelobt: Das, was normalerweise unsichtbar klein gehalten wird, wird hier maximiert und zum gestalterischen Mittelpunkt. Empfohlen wurde, verschiedene Materialien auszuprobieren und mit Verdrehungen zu arbeiten – möglicherweise lassen sich aus linearer Schlitzung durch Drehung weitere Formen generieren.
Lou Wohlfahrt – Schichtmodell mit Kreuzschlitzung  → TextPräsentation
Lou startete mit der Idee einer leuchtenden Frisbee, die wegen der Flugeigenschaften aufgegeben wurde. Es folgten Wurfbeil-Experimente und Falttechniken. Das zentrale Problem aller frühen Varianten: Wie wird das Solarmodul integriert? Gelöst durch ein Schichtmodell aus kreuzweise ineinandergesteckten Hauptplatten, verstärkt durch runde Panels. Das Modul sitzt unten, jede weitere Schicht dämpft das Licht ab. Das Objekt kann umgedreht werden.
 
Feedback und Diskussion
Die Grundstruktur wurde als gute Versuchsbasis bewertet. Angeregt wurde, die Abstände zwischen den Schichten zu variieren – da die Lichtkraft abnimmt, könnten unterschiedliche Abstände sinnvoll sein. Auch Ausschnitte in der Mitte könnten ein inneres Volumen kuratieren, das sich nur durch Licht erschließt.
Fabian Eisenknappl – Zylinder mit Flechtverbindung  → TextPräsentation
Fabian arbeitete mit dem Zylinder als naheliegender Grundform. Ein erster Ansatz: modulare, stapelbare Zylinder mit Verbindungsglied. Das Problem: Der Lichtsensor wird von unten angestrahlt und kann so nicht laden. Ein zweiter Ansatz: ein Leuchtkübel, bei dem Laschen durch einen Ring gefädelt werden und das Modul von oben eingesetzt wird. Für die Verbindung des Zylinders erkundete Fabian das Flechten von PP-Streifen – im Papier sehr stabil, in PP noch unsauber.
 
Feedback und Diskussion
Das Flechten als materialuntypische Technik – eher aus dem Textilbereich – wurde als spannend eingestuft. Gefragt wurde, welche Garnbreite erforderlich ist und ob Schnittkanten durch Laserbehandlung weiß eingefärbt werden können. Angeregt wurde, die verschiedenen vertikalen Elemente – Laschen, Naht, Aufhängung – zusammenzuführen statt chronologisch zu denken.
Nils Kern – Ofengeformte PP-Leuchte  → TextPräsentation
Nils erkannte beim Testen in PP, dass das Material ohne ausreichend Körper wie eine Grabkerze hinter Plastik wirkt. Abends entstand eine neue Idee: PP als Thermoplast im Backofen formen lassen. Ein einfacher Grundkorpus – Zylinder oder Kubus – wird vom Nutzer zusammengefaltet und dann individuell durch Backofenwärme geformt. Jedes Objekt wird damit ein Unikat. PP reagiert auf Wärme: Versuche mit dem Feuerzeug zeigten Transparenzveränderungen.
 
Feedback und Diskussion
Das Metathema – Selbstermächtigung, Einbeziehung der Nutzenden in den Herstellungsprozess – wurde als sehr interessant gewürdigt. Gleichzeitig wurde betont: Auch ein Rezept, das Spielraum lässt, muss ein Ziel vor Augen haben. Empfohlen wurde, normierte Zuschnitte und Vorrichtungen zu entwickeln, die den Spielraum sinnvoll begrenzen. Der Prosumer-Ansatz wurde als konzeptionell schlüssig beschrieben.

Programm der Woche 2

Montag
Einführung in Illustrator,
Konstruktion des Schnittmusters,
Einführung Plotter.

Dienstag
Konzept-Präsentation,
Entwicklung Schnittmuster und
Überprüfung am Schneid-Plotter

Mittwoch
Fertigstellung des Schnittmuster

Donnerstag
Produktion der Leucht-Objekte am Laser

Freitag
Fotografieren und Fertigstellung der Dokumentation.
Präsentation

Zu Beginn der zweiten Woche stellen die Studierenden ihre Konzepte vor. Nach einer Einführung in Illustrator und in die Funktionsweise des Schneidplotters werden die Entwürfe in digitale Zeichnungen übersetzt. Die Schnittmustern werden zuerst am Schneidplotter überprüft, um dann mit dem Lasercutter ausgeführt zu werden.

Film der Konzept-Vorstellung

Positionen im Video

Lou Wohlfahrt – Kreuzverbindung und Laschensystem  → TextLou hat den Entwurf aus der ersten Woche weiterentwickelt und als Illustrator-Datei umgewandelt sowie probegeplottet. Die Kreuzverbindung erzeugt etwas Spiel, weshalb ein Laschensystem eingezeichnet wurde, um mehr Stabilität zu erreichen. Im ersten Prototyp aus stärkerem, gelblichem Karton fiel das Leuchtmodul optisch zu stark auf – deshalb wurden die Kreise um einen Zentimeter vergrößert, um es weniger sichtbar zu machen. Außerdem wird die Materialstärke der Folie in den Abständen des Schnittmusters berücksichtigt.
Franz Woggon – Doppelter Zylinder mit Trichter  → TextFranz hat sich für eine kompaktere Version seines ersten Entwurfs entschieden: Der obere Zylinder wurde kürzer und der Trichter oben kleiner, um die Proportionen zu verbessern. Ober- und Unterseite haben dasselbe Maß, sodass das Leuchtmodul von beiden Seiten eingeführt werden kann. Ein Ring um den Körper dient als Verbindungselement für die Trichter, mit Schlitzen und Farbmarkierungen für eine symmetrische Optik. Der obere Trichter soll noch etwas vergrößert werden, um das Leuchtmodul weniger sichtbar zu machen.
Thure Krautheim – Ausziehbare Lampe mit Dimmfunktion  → TextThure hat sich für eine einfache Grundform entschieden: Die Lampe liegt im zusammengeschobenen Zustand kompakt vor, lässt sich aufziehen und wird dabei größer und heller – weil das Material dann einlagig statt doppelt liegt. Im eingezogenen Zustand lässt sich die Lichtstärke dimmen. Transportiert wird das Objekt im kompakten Zustand, ein Henkel ist noch in Überlegung. Als Varianten werden neben dem Kreis auch Drei-, Sechs- und Achteck erwogen.
Münire Çalışır – Zwei Zylinder mit Trichterunterteil  → TextMünire hat sich auf zwei unterschiedlich große Zylinder festgelegt, die über Laschen und Schlitze verbunden werden. Das Leuchtmodul sitzt unten und kann zum Aufladen umgedreht werden. Das Unterteil soll als Trichter ausgeführt werden, damit das Modul beim Umdrehen nicht herausfällt. Die Verbindungen werden über Rundlaschen gelöst, die in Schlitze gesteckt werden.
Goldin Ray Heimerdinger – Dreieck als Verpackungsform  → TextGoldin hat das Design der ersten Woche weiterentwickelt und eine Steckverbindung ergänzt, um mehr Stabilität zu erreichen. Verschiedene Varianten wurden ausprobiert: ein Dreieck mit offenem Unterteil, bei dem das Licht oben und unten herausstrahlt. Inspiriert von Produktverpackungen entstand die Idee, die Lampe so zu gestalten, dass das Solarmodul wie ein Produkt in der Verpackung liegt – einschieben, schließen, leuchten.
Fabian Eisenknappl – Kegelform mit Aufhängfunktion  → TextFabian arbeitet weiterhin an seiner Kegelform. Ein neues Verbindungsglied wird nach unten geplottet und hält den äußeren Rand zusammen, während zwei Laschen nach oben eine Aufhängfunktion bilden. Zuvor wurden vier Laschen durch Schlitze eines separat geplottten Rings gefädelt. Als nächster Schritt folgt ein weiterer Probeplot, um die Maße zu prüfen.
Karl Purgand – Trichterform mit offenem Solarfenster  → TextKarls erster Entwurf ist eine Trichterform, bei der das Solarmodul von vorne eingeschoben und durch Schlitze seitlich gehalten wird. Die Oberseite bleibt als offene Kreisfläche, damit kontinuierlich Licht auf das Solarmodul fällt, während die Lampe nach unten leuchtet. Als nächsten Schritt wird das Schnittmuster erstmals am Plotter ausgeschnitten.
Hannes Winter – Trapezform aus Plotterexperiment  → TextHannes hat ursprünglich ein quadratisches Objekt geplant, doch durch einen Skalierungsfehler beim Plotter entstand ein Trapez – eine Form, die ihm gut gefällt. Die Seiten werden geballt für mehr Stabilität, und eine Faltung dient als Standfuß. Eine Steckverbindung aus zwei Kreisen mit je einem Schlitz, die ineinandergreifen und auf Zug halten, wurde bereits erfolgreich in PP getestet.
Arno Steeb – Mehrschichtiges Rechtecksystem  → TextArnos Lampe besteht aus ineinandergesteckten Rechtecken und ist trotz komplexem Erscheinungsbild materialsparend, da alle Kanten nahtlos aneinandergelegt werden können. Durch mehrere Polypropylenlagen zwischen Leuchtmodul und Außenwand wird das Modul optisch verdeckt. Lose Enden sollen zu einem Henkel weiterentwickelt werden.
Ella Kley – Komprimierbares Strebengerüst  → TextElla hat ihr ursprüngliches Konzept verworfen, da es zu stark auf die Oberfläche ausgerichtet war. Das neue Modell basiert auf einem Strebengerüst, das von oben zusammengedrückt werden kann. Die Streben sollen deutlich dünner werden, damit das Objekt kompakt bleibt, aber auch wieder aufgezogen werden kann. In beide Richtungen soll Licht austreten und das Laden in beiden Positionen möglich sein.
Kaan Elia Romey – Briefumschlag-Lampe mit Magnetsystem  → TextKaan verfolgt zwei Ziele: Das Objekt soll aus einem einzigen Stück aus der Fläche entstehen und in einem Briefumschlag verschickt werden können. Das Solarmodul soll über ein Magnetsystem sicher integriert werden. Die Proportionen und der Verbindungsbereich, der zu fragil wirkt, werden noch weiterentwickelt.
Sunyoung Kim – Ruhige Falttechnik mit architektonischer Referenz  → TextSunyoung baut auf einem Modell aus der ersten Kompaktwoche auf und setzt eine zurückhaltende, ruhige Falttechnik ein. Als Inspiration dienen Bilder von Gebäudefassaden und architektonischen Modellen. Noch offen ist die Entscheidung, ob die Lampe aus einem einzigen Stück oder aus mehreren verbundenen Elementen aufgebaut werden soll.
Oskar Rahm – Abgeschrägter Kegel mit Griffoption  → TextOskar setzt die Arbeit am abgeschrägten Kegel fort und erkundet, wie es mit der Form weitergehen kann. Ein Knick im Material wurde als neues Element ausprobiert. Außerdem wird überlegt, ob zwei Aussparungen als Griff integriert werden können.
Nils Kern – Beidseitiger Kegel mit Steckverbindung  → TextNils hat noch kein physisches Modell, arbeitet aber mit Zeichnungen. Der Plan ist ein Kegel, der beidseitig aufgestellt werden kann – nach oben oder nach unten leuchtend, von oben aufladbar. Die Abwicklung des Kegels wurde mit einem Online-Rechner ermittelt. Die Verbindung erfolgt über ineinandergesteckte Halbkreise.

Nach einer Einführung in das Zeichenprogramm Illustrator erstellen die Studierenden ihr Schnittmuster und probieren die Ergebnisse am Schneidplotter mit Papier aus. Schritt für Schritt werden die Schnittmuster optimiert, um dann zuletzt am Schneidlaser im gewünschten Material, in Polypropylen-Folie umgesetzt zu werden.

Realisieren und Umsetzen

Präsentation

Am Ende der zweiten Woche werden die entstandenen Objekte zum Leuchten gebracht und präsentiert. Zu ihren Entwürfen haben die Studierenden nach einem vorgegebenen Layout eine gemeinsame Dokumentation erstellt.

Dokumentation der Entwürfe
(zum Blättern anklicken)