Die Klassenstufen 5 und 6 markieren im Kunstunterricht eine besondere Übergangsphase: Zwischen kindlicher Bildfreude und beginnender Reflexionsfähigkeit eröffnen sich neue gestalterische Möglichkeiten – zugleich treten entwicklungspsychologische, soziale und institutionelle Grenzen deutlicher hervor. Wie können zeitgenössische Themen und Positionen in diesem Spannungsfeld altersangemessen, sensibel und zugleich fachlich anspruchsvoll vermittelt werden? Wo liegen Chancen, wo Grenzen – und wie lassen sich beide produktiv austarieren?
Das Seminar rückt die fachdidaktische Arbeit mit den Jahrgangsstufen 5 und 6 in den Mittelpunkt. Ausgehend von curricularen Vorgaben und kunstpädagogischen Diskursen untersuchen wir, welche Herausforderungen sich bei der Behandlung aktueller künstlerischer Positionen und gesellschaftlich relevanter Themen ergeben.
Ein besonderer Schwerpunkt liegt auf der exemplarischen Planung konkreter Unterrichtsvorhaben. Die Studierenden entwickeln praxisnahe Konzepte zu ausgewählten zeitgenössischen Themen und erproben didaktische Reduktionsstrategien, methodische Zugänge sowie Formen der Reflexion, die den Entwicklungsstand jüngerer Schüler:innen berücksichtigen.
Das Seminar verbindet theoretische Fundierung mit praktischer Planung. Es bietet Raum für Analyse, Diskussion und eigene Konzeptentwicklung und versteht sich als Beitrag zur Professionalisierung im Umgang mit Klasse 5 und 6. Ziel ist es, Handlungssicherheit im Spannungsfeld zwischen ästhetischem Anspruch, pädagogischer Verantwortung und schulischer Realität zu gewinnen.
Die Seminarleistung besteht aus einer unbenoteten Präsentation. Eine regelmäßige und aktive Teilnahme wird vorausgesetzt.
Das Seminar richtet sich vornehmlich an Studierende Kunst (Lehramt) im 3. Semester bzw. Lehramt Kunst (M.Ed.) im 1. Semester. Studierende der Kunstwissenschaften haben die Möglichkeit, im Rahmen ihrer Präsentation eigene Schwerpunkte im Bereich der (außerschulischen) Kunstvermittlung zu setzen.
Bitte melden Sie sich bis zum 25.03. unter Angabe des Semesters und des Studiengangs für das Seminar an: ed.ellah-grub(ta)thcerbla
Name der Lehrenden – Name of Teacher
Saskia Albrecht
Lernziel / Qualifikationsziele – Objectives / Learning Outcome
- Kenntnis grundlegender fachdidaktischer Positionen sowie kunstpädagogischer Vermittlungsmodelle und -formate
- Entwicklung grundlegender Fähigkeiten zur Entwicklung, Planung, Erprobung und Reflexion von Vermittlungssituationen
- Fähigkeiten zur kooperativen Konzeption handlungsorientierter Lehr- und Lernprozesse
- Entwicklung einer kritisch-reflexiven Grundhaltung gegenüber wissenschaftlichen Thesen und fachspezifischen Theorien
- Einbindung disziplinärer und transdisziplinärer Theorien zum tieferen Verständnis der jeweiligen Fachdisziplinen
- Entwicklung eigener Forschungsansätze auf der Basis der Vernetzung, Reflexion und Pointierung des Themenspektrums
Veranstaltungsart und –methodik – Teaching and working methods
Seminar
Beurteilung – Assessment
- Studierende Kunst (Lehramt) f ür WK-FD 1: Teilmodulleistung (unbenotete Präsentation) oder/und Modulprüfung (unbenotete Präsentation + benotete schriftliche Hausarbeit)
- Masterstudierende Lehramt Kunst: Teilmodulleistung (unbenotete Präsentation) oder/und Modulprüfung (unbenotete Präsentation + benotete schriftliche Hausarbeit)
- Masterstudierende Kunstwissenschaften: Teilmodulleistung (unbenotete Präsentation) oder/und Modulprüfung (unbenotete Präsentation + benotete schriftliche Hausarbeit)
Literatur und Vorbereitungsempfehlung
BURG BOX und Semesterapparat in der Bibliothek folgen
Verwendbarkeit
- Kunst (Lehramt): Modul WK-FD 1
- Lehramt Kunst (M.Ed.): Fachdidaktik 1
- Kunstwissenschaften (M.A.): Modul 2 Theorien und Diskurse
Zugangsvoraussetzung - Prerequisites
Keine
Umfang in SWS
2
Häufigkeit, Dauer und Termine / Ort des Angebots
Dienstags, 12.15 - 14.45 Uhr, Hermes, Seminarraum 1. OG









